文│鍾啾
《媽媽/MaMa》(譯《母侵》)的女主角正是今年奧斯卡入圍最佳女主角潔西卡崔斯坦，原打著這顆明星棋，和《羊男的迷宮》製作團隊，精心打造出奇幻的鬼怪世界。不能說這一點都不恐怖，或者一點都不科學。這片擺明了就是有鬼，所以帶著任何成見的觀眾(例如我) 或只是想要嘗鮮卻一點都不怕鬼的觀眾可能會有一點點失望。
但不可否認，視覺特效堪稱一流，我其實也很享受在那種幾可亂真的妖魔鬼怪上面。儘管我覺得裡面的大魔頭mama實在有點像男人外，其他的其實都ok。
小女孩能夠在樹林裡活得這麼久不僅啟人疑竇甚至陰森恐怖。兩個演員都相當敬業精彩，反倒是大人的戲份都相對薄弱了一些。但是這種夜半驚悚的劇情對我而言已經有些失效了，也許是審美疲勞。但還是要稱讚的一點是，整體氛圍是相當完整的，並沒有特別讓人覺得出槌的地方。特別是要到大銀幕上去感受，才會真正體會「母侵」的可怕之處啊。
文│鍾啾
日系災難電影好像拍得都如出一轍，但也許是我見識淺薄。沒看過前三集，不方便對這系列電影多做評論。不過，事實上就算沒有看過也不會影響太多。在故事上坦白說真的沒有特別亮點，也可以說觀眾若是將他看成是個很感人的電影，也罷。只是，強調日本男人救人的英雄形象，不免有些誇張，即便這是部電影。
這部片的亮點之一是身為救援隊一員的佐藤隆太要向女友求婚遭拒，意外點出這項工作的困難與沒有安全保障，不過很明顯，任誰都不願意將幸福放在這種高危險因素的投資上。
動人的情誼、家庭的溫暖、意外的災害，以及朋友兩肋插刀的因素，促成這部電影的最佳安全牌。若像我一樣比較不吃這套的觀眾，或許覺得有些無聊。不過，事實上確實偶爾還是要來點不幸福的可能，才會重新曉得幸福單純的美好。
Death of a Superhero
文│鍾啾
即將死亡的少年，尚未嘗到愛情的滋味就要離開人世，這原是多麼可悲的一件事。電影整體的氛圍聚焦在男主角身上，全片基調給人一種冷冽、強硬的線條，彷彿隨時都會觸碰到情緒的臨界點。少年開場的塗鴉和配樂給人一種強悍不服輸，充滿前衛怪異的力量。但看完整部片以後，發覺其實深藏在冷硬的外表下，我們都相當脆弱。(以下”雷”)
女主角戲份很少，但每每出場都相當重要。男主(Thomas Sangster飾)發現女孩(Aisling Loftus飾)在上課能夠即時評論感到不可思議，進而開始注意到她。當自己在校園塗鴉時，也是女孩主動上前關心，並發現彼此的tone調。這也可以看成是一場「非普通戀愛」的故事。女孩原本就曉得男生活不久，但最後卻並沒有特別悲傷，反而更是活在當下。一場party上的誤會，讓兩人更加確定了彼此。
文│鍾啾
當初搶先上映時，朋友看了紛紛拍手叫好，加上文案絲毫不加掩飾的就打上「香港十年來最好的電影」。姑且不論是否屬實或願意相信，至少都對這部片抱有一定的期待。在欣賞電影當下覺得氛圍很好，劇情堪稱緊密，更好的是每位演員都盡忠職守，相當清楚自己做的事情是甚麼，於是觀眾很容易被唬得一愣一愣。
當然，內部線索很多，導演選擇要放甚麼不放甚麼，觀眾可以很輕易的去選擇自己所要猜測的那種劇情。不過，故事說得簡單、人物卻因為太過龐雜，有些人物(例如安志杰的那條線就說的不清不楚。)沒有交代完整，留下最後一個伏筆，還有電話的人物，更讓人覺得霧裡看花。
警察挾持事件原本就是香港電影最擅長的一環，在亞洲想起警匪片無非就是先想到香港。不過，對我這麼一個並非港片迷的人而言，《寒戰》已經是相當好看，至少娛樂性夠，雖然故事見仁見智。演員在避免「情緒影響判斷」這句口號中，也是讓我們看見有人似乎濫用職權，新人似乎永遠也鬥不了老鳥種種問題，其實也是相當精彩。
文│鍾啾
台灣影壇近來好像說好了似的，從《雞排英雄》、《陣頭》打下頭陣後，突然一系列的勵志、本土電影，好比今年的《大尾鱸鰻》(雖然我還沒看)、《逗陣ㄟ》、《志氣》齊聚一堂，好不熱鬧。但在今年除了《志氣》之外，意外也在校園看了《天后之戰》的特映。老實說，他是一部結合「宗教信仰」和「棒球」，也許多了點勵志的意味，不過我卻不喜歡。
這麼一部穩扎穩打的電影為什麼會不喜歡，原因我想了一下，極有可能是因為觀影時的態度和成見決定了這一切。不過，就看了十分鐘後，腦海中就立即聯想起《志氣》+《陣頭》的半成品。只是莊凱勛換成了倪安東，楊千霈變成了劉香慈；都會女子高校的拔河競賽換成了鄉下農村的養蚵場棒球練習。一切的一切都是那麼樣的刻板化和巧合，卻怎麼也引不起我觀賞的樂趣。
若是要靠信仰，要靠團隊，《天后之戰》主打我們的信念可以決定好一切，卻覺得這些還是存留在虛空的想像。導演團隊刻意弱化了輸贏的觀念，不像《志氣》那般有輸有贏，每個團員的故事也都是各異其趣。但是《天后之戰》的素人演員素質也都相當整齊，不過對我來說就是缺少了亮點。一部電影沒有亮點是很難找到看下去的理由，當然，也許要靠觀眾更加開放的體會也說不定。
文│鍾啾
在台灣，想起警察會讓你有何觀感？也許閒閒沒事，也許只是等著案件發生，至少在印象中，似乎不會是太好的形象。第64屆坎城入圍競賽片的這部《青少年警隊》(又名：守護天使波麗士)，透過一群專門處理青少年問題的警察，來談論這個行業所面臨的種種困難與現實。
電影觸及的犯罪案件雖然相當稀奇古怪，但是導演刻意選擇淡化處理，真正關注的還是警員間的私生活。相當難得的是，在欣賞這部電影之前，原以為會針對某種案件深入探討。沒想到，真正有看點的還是在於整部電影對於警察生活的深刻刻劃。有血有肉的個性，可以看到警察是「真的人」，而非永遠只是正義的一方，他們也有七情六慾，可能在工作之餘，其實是個滿足不了老婆、搞不定家庭關係的普通人。
但若是只有描述警員私下另一面也就太過簡單，面對工作上的困難，除了可以看到許多光怪陸離的案件，透過嫌犯的口供，以及警員們的態度與反應，印象最深刻的是一個為了要回手機而甘願為他人做不法之事的小女孩，那時候警察們笑成一團，絲毫不覺得自己其實正在辦案。當然也有反應過大，幾近偏執到太超過的警員。在這部電影裡，罪犯不是主角，真正是那些面對種種困境該如何是好的警員。
文│鍾啾
2013春節賀歲國片潮中，無論是強打低俗笑點，還是走過去道地台灣味，都不如這部改編自景美女中拔河隊的故事要來得勵志和感人。雖說不完全公平，畢竟在八部台片接連放映下，有幸先睹為快這部讓人熱血沸騰的國片。
導演在映後座談會上說，台灣現在處於一種混亂的狀態，很久沒有一部國片如此振奮人心。確實，在勵志的題材選取下，台灣人買不買單其實很難說，我不是看衰但也替這部片有點擔心。畢竟，觀眾習慣去電影院裡尋求娛樂和放鬆，要接受一些有點教化、激勵性質的影片，似乎還是沒辦法在第一時間中獲得注意。
從這部電影打出郭書瑤，試圖抓住年輕觀眾，而事實證明，在裡面某些演出的確扭轉了我們認為瑤瑤只是個花瓶的形象。不僅如此，最近還推出末日前演唱會的專輯，努力過程確實很明顯。除此之外，這部片的配角一個要比一個還來得搶眼，這其實是我最為欣喜的部分。無論是飾演吳老師的楊千霈，還是憑藉著《候鳥來的季節》就獲得金馬獎男配角入圍資格的莊凱勛，或者像是校長虞美人、主任陳幼芳，還是爸爸陳慕義、教練高盟傑等等，其實都有些各司其職的功能。
Pitch Perfect
文│鍾啾
最早接觸校園青春電影+唱歌跳舞類型的是06年的《歌舞青春》，直到最近才一次把三集給看完。只是現在看起來就已有些「懷舊感」，無論是笑點還是演員。回到這部片，電影上映前實在受不了那無聊的海報和預告，一點都沒辦法引人入勝。不過真正深入電影內核，平時不受好萊塢爆米花片影響的我，意外跌入了阿卡貝拉的音樂和輕鬆歡樂的氣氛中開心好久。
歸結喜歡這部電影的幾項原因，很簡單，其一是觀眾到電影院最終尋求娛樂，這部電影在歡樂成分做足，從女主角的好奇、不屑、嘗試到認同、了解，起承轉合的部分處理地相當好。選角也相當成功，各具特色。好比胖艾美、說話永遠不能大聲的、焦慮者、精神支柱等等，將所有可能會有的個性一次在團員中全部丟給你。加上團員間個性的區隔與和平共處，透過對立的角色，臭男孩們的對決，更容易使觀眾進入角色。
The Sessions
文│鍾啾
2012日舞影展選片，獲得評審團大獎與觀眾票選獎的這部《性福療程》，在我眼中是一部真正「憑感覺」的電影，女主角海倫杭特飾演一位性治療師，片中強調和妓女這行業的不同，當然不是有所貶抑。只是，面對男主角這麼一位小兒麻痺患者，心態的拿捏和有性無愛這件事上就要做到最好。所幸，海倫杭特即便三點全露卻能夠做到不色情、不濫情，實在是她本身的功力和編劇的巧妙。
改編自真人真事的故事，對於一個渴望了解自己，透過「性」這件事也許對許多人來說未免太過奢侈。許多人的疑問也許是，一個小兒麻痺的患者為何不好好安心養病？當然，在面對一任又一任的看護，有只想拿錢辦事，有想愛卻愛不到，直到遇上了女主角，這位真心能夠靠專業卻沒有任何偏見和邪念來治療的專家，的確是男主角的一大福氣。
Submarine
文│鍾啾
如同中文片名「初戀潛水艇」，影片一開始就替主題定了調，帶有清新、脫俗、個人，甚至是有點怪異的氛圍。男女主角都不是青春校園偶像那般具有美麗帥氣的外表，反倒是小男主角自己內心世界的天馬行空，認為全天下的人都可能關注著自己，幻想自己死後的一切，然而，一切都只是自己的幻想而已。
原本覺得這又是一部自溺的電影，好比沉浸在小男孩個人的感情想像與問題，另外一條父母的感情線也不遑多讓，一個是愛情萌芽剛開始，另一個是遭遇婚姻危機的冷感，雙雙併行替片子增添一種比較的意味。其實要說喜歡這種小電影是可以理解的，因為夠個人，不那麼大眾口味，也在小男孩真正想要邀約小女孩初嘗禁果的第一次都顯得特別滑稽和有趣。
