文│Ju
金馬影展在連日觀影下來，開始慢慢感到不堪負荷，需要一日休息，恢復精力，並反芻。一來要產出心得，二來必須在有限的時間內讓自己「人格分裂」，適應各種片型。（雖然我已經刻意將選片限縮在陣容卡司偏亞洲口味，以及聽過、看過的導演，但還是感到有些應接不暇。）
這是部泰國片，導演第一部電影叫做《愛情悄悄來過》（36），早先才在台北電影節放映過，評價兩極。有人因為他靜止不動的鏡頭語言而飽受痛苦，實際上，若是跟著他的節奏走，並在一次又一次靜止中，能夠和自身的經驗產生某種連結，這種觀影氛圍其實會非常有趣，也感到特別。
上一部根據底片完成故事，這一次則是改編一個叫做瑪麗的小女孩，她發了四百多條的推特，因此導演想到，於是用一種活潑的方式拍攝完成。有人說這種很「便利貼」式的方式新鮮，沒錯，起先我就開始感覺到，小女孩的碎念與天馬行空，確實會讓許多人耳目一新。況且剪接開始零碎，訊息繁雜，較為動態，於是比較不會覺得沉悶無趣，這是這部電影的一大優勢。
文│Ju
關於同志片，雖然不是特別狂熱，但一有新片，加上養眼的海報和劇照，其實對於很多人來說，還是趨之若鶩吧。這部《泳敢愛》片名取得好，「游泳」，意指和身材有關，男主角Mateusz Banasiuk身材很好，臉蛋自然也是屬於外國型男帥哥。
這片雖然在故事上一點都不突出，但是，論看熱鬧的方式說法，還是不錯。男人本來不是同志，不過就在某天突然「性啟發」，和另一男主角Bartosz Gelner一見鍾情，自然而然一發不可收拾。相對之下，女人在這部片顯得相當可憐又無助。
主要角色母親和情人，一個是「貼身照顧」，佔有慾強，甚至要求住在一起。老婆不知是故意還是其他原因，存在感也不高。而男人之所以被「轉性」，似乎有的時候就是這麼突如其來，毫無理由的。
圖：《一代宗師》獲得多項金馬提名，包括男女演員獎項（梁朝偉、章子怡）
文│Ju Chung 【本文已同步新增至遠見雜誌生活情報專欄】
電影看多了，對影迷們來說，自然會對演員如數家珍、品頭論足，實為一大樂事。自己所愛的演員無論出演哪些電影，自然都會關注到底。不過一年當中，電影是愈來愈多了，但好電影和好演員卻似乎不成正比。於是我們看到，在《桃姐》中，影帝劉德華幾乎「洗盡鉛華」的演出令人印象深刻，但在《富春山居圖》卻又掉漆的讓人摸不著頭緒。
對觀眾來說，在不同的電影出演不同的角色，逐漸開始見怪不怪了。今年適逢金馬五十，相對隆重。就事論事下，依筆者的觀影經驗來聊聊演技類獎項雖然尚有不周，但至少是個拋磚引玉。畢竟，一部電影中若是沒有幾位出彩的演員，實在令人相當寂寞。以下的品評都是自己的觀點，並非預測獎項。若有冒犯之嫌還請見諒。畢竟獎項是相當主觀又個人的一種，個人意見並非代表所有觀眾的想法。
文│Ju
關於張作驥的電影，看得不多。在知道這位導演的時候，他拍了一部《爸，你好嗎》，還記得在三重天台戲院看的首映，多部短片集錦，相當感人好看。《當愛來的時候》當年風光入圍金馬十四項大獎，最後拿下最佳劇情片。有了這樣的起始點，不免讓人期待，代表台灣電影領航員之一的張導，接下去的這篇「暑假作業」會交出甚麼不一樣的成績。
正當導演在拍完《當愛》後，《暑假作業》明顯格調放慢、格局更小，嘗試以鄉村風光和自然美景，以及眾孩子們的天真無邪，刻畫出屬於台灣小孩真誠的一面。而他選擇的新演員楊亮俞，則是全片的一大亮點。那種孩子你看上去就十分討喜，眉宇之間透露出一身正氣。（俗稱小正太）而可喜的是，將鏡頭對準楊小弟的時候，幾乎所有人的目光都可以聚焦在他的身上。
楊亮俞有個討人厭的妹妹，住在都市，標準的都市小孩。因為爸媽離婚來到鄉下，於是導演呈現出的城鄉差距，好比像是早睡晚睡、飲食習慣，作息不正常，和鄉下孩子們剛開始的不合等等，劇情讓人熟悉，卻又不免有些刻板，臉譜化。
《愛從背叛開始》是去年威尼斯競賽片，題材依舊走情慾、忌妒、死亡、慾望，（想起最近看的《激情》← 通俗好懂得多）女主角的眼神非常有戲。兩組情侶互為愛人的外遇對象，這種戲碼真合威尼斯的胃口。「你有外遇對象嗎？」這句話從小三口中說出真是可笑至極。( 可惜中後半段交代不清，幾近兩個小時的片長也顯得冗長多餘 )
威尼斯這老字號影展，看來垂垂老矣，但是情色、愛慾題材的電影卻是來者不拒。曾經聽一位電影大老分享，威尼斯其實是三大影展中比較沒有「影展」的感覺，不知是否真是如此。不過，主席貝托魯奇本身這人也很傳奇，雖然我還沒看過他的任何一部片，不過有機會還真想朝聖這位電影大師。
回到這部電影，自己老婆是別人的小三，最後自己也成為了別人的小三。男人和另一個女人最後有沒有在一起，卻已經不是重點。不過這部電影除了呈現人類情感複雜面外，其餘的，就沒有特別感受到些什麼。
想起另一部同樣是當年競賽片的《激情》，在認識的演員下，又重新翻拍法國《罪愛誘惑》，顯得通俗許多。《愛從背叛開始》是相當冷門的俄國片，看這種小片除了會讓人感受到異國風情外，坦白說，真的很容易過目即忘，相當可惜。「婚外情」這系列的電影大概快要成為一種類型，改天也可能羅列出這樣的名單，擺在一起應該相當有意思。
《李碧華鬼魅系列：迷離夜》勸人為善，普通等級。
任達華《贓物》：任達華自導自演，初試啼聲，演比導精采。故事不脫善有善報、惡有惡報的宗旨。片尾字樣「鬼和人一樣，都在找一個歸宿」和這整段故事相形甚遠，相當無趣，絲毫沒有感覺到任何驚豔之處，也許原著精彩得多。
李志毅《放手》：《狂舞派》的顏卓靈飾演的女鬼是一大亮點，清純可人、平近自然。以新人姿態現身，在陳慧琳、梁家輝面前完全不顯突兀。三段當中最喜歡也最通俗。女學生顏卓靈和游泳教練的不正常關係引發一場女鬼復仇記，明星光環的陳、梁二人飾演的算命師和看相佬有替這段大大加分。可惜的是，結尾還是一往「感化惡人」的方向前去，頓時失去驚喜。「Love in Hand」的梗也變相成了驚悚純愛片。
陳果《驚蟄》：網評都說這段最好，不知是不是看在陳果導演的面子上還是怎樣。坦白說，對「打小人」這種風俗若是沒有特別關注，這整段肯定也相當無趣。入圍女配角的邵音音神婆下咒，念念有詞，讓我想起同樣在《殭屍》當中，憑著一段悼念丈夫，長達兩分多鐘的鮑起靜（真是演技獎項一大遺珠），邵也許勝在幾乎等同本色演出，飽經風霜的面貌讓人心疼。故事也是一般般，最終覺得三段都還只是小試身手。
哈薩克地跨亞歐兩洲，對其文化幾乎一無所知，估計台灣觀眾也相當陌生。電影意在表現社會制度縱容下的暴力生活。演員自然真誠、幾乎沒有任何配樂，試圖化繁為簡。
小男孩一開始在灰白的雪地上追逐羊隻，隨之轉換成相當作嘔的解剖，似乎預示著往後更加冷冽暴力的衝突。片中出現很多動物，好比說蟑螂、蜥蜴、螞蟻...等等之類的，看起來都不是什麼溫馴可愛的東西。
警方使用奇刑方式逼供是傻眼的橋段之一，想看更為直觀暴力的觀眾好像會對這部片相形失望。整部片灰冷、陰暗，正嫌冗長時就結尾了。快樂園掛在嘴邊還是一點都不快樂。今年柏林影展拿下最佳銀熊攝影獎，我的金馬開幕片。
蔡明亮的《郊遊》一如觀影前的想像，面面相覷，偶爾咳嗽個兩聲以填補中間的空白與尷尬。意外的是，雖然這是第一次在大銀幕上看他的電影，竟然很快地習慣了他的鏡頭語言，突然覺得不是在看一部「電影」，而更像是欣賞某種活動影像。也許是事先打了預防針，所以在觀賞過程中並沒有感到那般不適。
《郊遊》的英文片名叫做「Stray Dogs」（陸曾直譯《流浪狗》），一直對於中英互異的翻譯感到相當好奇。小男孩和小女孩不顧一切地吃著看起來像剩飯剩菜的東西，天真無邪在海灘玩耍，然後再回過頭看到李康生，大量臉部特寫，甚至連吃雞腿也能吃到讓你感到相當悲切，更不必說他在電影中做了許許多多的嘗試，都相當容易讓觀眾進入他的狀態。
文│Ju
日本有一類型電影時常改編暢銷小說，好比《惡人》、好比《告白》等等，不勝枚舉。在亞洲的範疇中，台灣風靡「日本熱」的情形要比哈韓要來得狂熱，不過也真的很少聽到韓國有什麼文學或小說可以改編，大多聽到的也都還是從漫畫而來。（好比金秀賢主演的《偉大的隱藏者》）
有一類電影沒看過小說，但從故事的情節發展上，很可以讓觀眾用心去「感覺」，即便你不懂那是屬於哪個年代，或者當時的社會風氣發展之類的，所以幾乎完全仰賴電影導演（或編劇）丟給你甚麼故事。看《橫道是之介》的時候，至少我知道，他描述地並非是當今日本的狀況，從高良健吾飾演的是之介來看，和他相處過的人，或多或少都從他樂觀知命，稍微有點「不那麼正常」的個性中，得到一絲舒緩，簡言之就是和他相處完全沒有壓力。
因為對日本名子不甚熟悉，「是之介」在和他人介紹名子時，總是會引發一些好奇（有的人還覺得好笑），大概就和台灣和人介紹，「我姓陳，叫美女」這樣的糗吧。是之介的個性溫和，不多言但是會跳森巴舞，高良健吾看過他在去年的《苦役列車》，以及更加早期的《蛇信與舌環》（同樣也有吉高由里子），都對他印象不大深刻。
文│Ju
金馬五十種子評審第一天，看了三部入圍最佳劇情片的電影。在《毒戰》和《天注定》「雙雙掛彩」之下，新加坡導演陳哲藝交出首部劇情長片《爸媽不在家》，以小品，獨具一格的姿態，呈現出相當別緻又意外動人的格局，於是忍不住在臉書上寫下「陳哲藝幾乎要以秒殺速度贏過一票新銳導演」。《爸媽不在家》幽默詼諧，感人，卻又意外不灑狗血，是今年難得一見的劇情佳作。
女傭搬進家裡，意外掀起一股波瀾，在這種「外人引發家庭問題，並意外融入家庭」的主題處理中，國外理應行之有年。而故事即便俗套，就意味著演員的表演和存在感就相當重要。爸媽和小男主角家樂都分別入圍了演技類獎項，獨缺我覺得其實最亮眼的女傭（Angeli Bayani飾）沒有獲得青睞。（但她其實也並非第一次演電影）不過，在這部片中，素人的僕人角色又顯得青澀中游刃有餘。
《爸媽不在家》這片和英文片名《Ilo Ilo》其實沒有共同的意思。「Ilo Ilo」是女傭家鄉的名子，所以其實這整部電影幾乎都是圍繞著她打轉。不僅母親因為她過於和兒子親近，又得到了爸爸的諒解，而感到有些吃醋又忌妒外。難得的是，導演並沒有讓這整起事件顯得狗血淋漓。好比在歷經家庭危機（父親的失業、母親在生活上的小事煩心，兒子和女傭的相處，以及在學校被欺負等問題）都一再顯示，這個家庭充滿著瑣碎的事情，而讓人感到心煩意亂。
