2012金馬獎最佳紀錄片
片名看上去又一部運動勵志電影，實際上不是。典型的中國式命題，人稱「激戰：勇者不敗」紀錄片版。剛好可以和鍾權導演《正面迎擊》搭配來看，後者顯然稍嫌綜藝。其實稱不上是「好看」的電影，但是它有著清晰的中國底層社會剖面，即便該片最大爭議莫過於「擺拍」，導演表明是全然介入。
如同早先看過，描述大陸高考的紀錄片《高三》一樣，電影點出了病根，卻無意解決問題；「會理三俠」和四川這個地區的人民，各個貧窮，沒有出路，看不見未來。老母親盼望自己的兒子能夠出人頭地，但從來沒人能夠證明知識是否比體魄更有力量。「千錘百煉」和「正面迎擊」同樣是一種毅力、一種精神，當這方高呼勝利的同時，意謂著另一組隊員的沉淪失敗。
陳凱歌《搜索》2012中國大陸申奧代表 ★★★
「不讓坐事件」原本在生活中就稀鬆平常，只是被媒體惡意放大；趙又廷繼《艋舺》《痞子英雄》後再次演出咆哮王子角色，差點忘了《致青春》裡「你神經病啊」也是同樣路數。
葉藍秋事件的真實狀況並不被世人關注，反倒促成「又圓戀」的百年好合。辦公室厚黑學、小三、隱私權、網路暴力等等，加上新聞熱點推波助瀾，原是一個相當引人入勝的好題材，導演全部濃縮在兩個小時中，要說的太多，看到的有限。
媒體一旦作惡，以偏概全，誤導群眾，本應罪該萬死。
先別管女主角先前是不是有惹到某些人，作為中國傳媒大學畢業的新人導演，第一部劇情長片能拍這樣，覺得已經不錯了耶。對白有些設置還算有點意思，至少不至於全片快轉又快轉，而且喜歡輕喜劇又不大苛求的觀眾來說，很好餵養。
雖然從頭到尾還是有種《小時代》顧里上身的既視感，套路大概就像《101次求婚》和《愛情無全順》那樣，表面上都是女強男弱，只是郭采潔、陳意涵畢竟沒有林志玲的身段和氣質，所以說，恰北北的女孩其實也很容易惹人憐愛。
但是最後女人好像都會輸給那種「曾經在一起」的感覺。
片名和整個故事都有扣連，男人從技術宅到癡情郎，直到房祖名這個媽寶，全新進化，只是再怎樣都沒有女人獨自在愛情中那般柔情似水。
文│Ju
《我的影子在奔跑》正面塑造自閉症患者小孩，沒有說教，沒有刻意博取同情，覺得很好。電影旁白念念叨叨，平鋪直敘，不時穿插，甚至貫穿整部電影。原先感到這是一項觀影干擾，但是隨著電影漸入佳境，也就不這麼在意了。
張靜初在片中含辛茹苦卻理直氣壯，從年輕貌美的母親一路演到徐娘半老，似乎駕輕就熟。不過我更喜歡照片中這樣的她，導演要求他們不准化妝，試圖呈現寫實風貌。從片名一路想起，為何要取名「影子奔跑」，答案原來從小修直脫口而出：「她叫田桂芳，她是我媽媽，但更多時候，我覺得她就是我。」
導演利用童趣手法表現孩子的視野，透過大量的跟拍、手持，讓身為觀眾的我們更像是一個生活在他們家庭中的隱形人，幾乎時時刻刻觀察著他們的一舉一動。小修直的世界看上去是一個魚眼，變形過後的世界，母親一直不像大人，說哭就哭，但是變得更加漂亮，周遭的世界也開始繽紛多彩了起來。
文│Ju
「兩岸影展」，嚴格說來是從第二屆開始參與。台灣對於大陸電影大多數從國際得獎上才得知，且大多數是大導演、大製作，但兩岸影展交流的影片，卻貴在一些不為人知，小成本、小製作卻討人喜愛的影片。好比這次看到這部「開幕片」《狗13》，是《李米的猜想》導演曹保平的最新作品，從一個小女孩的角度，來看待這個殘酷又掙扎的成長背景，真的讓人頗為驚喜，算是近期很想再看第二遍的電影！( 以下將提到些微劇情，請讀者慎讀 )
小女孩李娃個頭小心思卻細膩，年紀僅有13歲，想想我們在13歲的年紀才剛開始成長，對於愛情、友情，甚至是親情都還等著繼續探索。直到家裡來了一條狗，從剛開始對於狗兒的呵護，直到不能沒有牠，再牽連著與父親與爺爺奶奶之間的一條感情線。牠的失蹤，對女孩的整個世界進行第一次摧毀。(那段尋找愛因斯坦的演技真是完全征服了我，根本就是看準入圍這屆金馬最佳新演員。
影片中與父親的關係處於緊張拉扯的狀態，從導演映後座談的說法，加上觀眾的提問，很明顯導演將重點放在兩代，甚至是三代之間的一個對話。從來沒有人問過小女孩真正的想法。即便有，也只是很快地就略過。爺爺奶奶看起來是非常呵護孫女的，但真正遇到無法解決的事情時(寵物失蹤)，最後還是要妥協。所以家裡來了新的狗，即便他根本不是原來的愛因斯坦，但大人「說是就是」的世界，再一次摧毀幼小的心靈。
文│Ju
不畏流言蜚語，小時代第二代翩翩然駕到。顯然，在台灣所引發的偶像效應並沒有第一部來得高，票房當然也是一落千丈。然而，在這部片中，更多的元素是來自於「暗黑系」的事件發生。好比背叛、分手、心機，試圖在電影中加入一些「可怕、不舒服」的元素。
不過，一個由「金錢」堆砌出的友誼和電影世界，顯然還是虛假獲勝。在這部片中更加明顯不過。先不論在這裡，金錢主義是否對或錯，也不必討論對錯。「畢竟，這是部電影。」然而，若要從這部電影探討「是否有道德教化」的功能時，《小時代2》顯然完全不合格了。就連片中一直提到的愛情也都是相當虛空、虛假。友誼變成了一種活生生的交易，愛情，當然也經不起任何打擊。
虛有其表，金玉其外早已不夠形容這部電影。也許稱它叫做「電影」還有些寬容了。再怎麼說，郭敬明顯然不願意承認自己拍的是爛片，至少他的書迷還有一定的市場。這下讓我有點好奇，《小時代》究竟是本甚麼樣的小說（因為還沒看）？原本說好會有的四集，這下不知會不會拍攝續集的可能？若有，我也抱持著一定的期待，期待他到底還想玩些甚麼把戲。
第16屆上海國際電影節 電影頻道傳媒大獎最佳影片
第16屆上海國際電影節 電影頻道傳媒大獎最佳男主角
號稱大陸版的《那些年》（請問有甚麼關聯？），片名是有點low掉，而男主角居然就叫「居然」XD。電影回到高中生考大學的年代，小男主角選得很好，把呆萌又對愛情執著的形象給演活（看看更覺得是本色演出），難怪拿下男主角。高中男生若是將所有考卷的題目都換成了隔壁那心儀女孩的二三事，肯定得高分了。娘娘腔太搶戲了，反而有點操作過度。（但真的很爆笑就是了）秦海璐就是演甚麼像甚麼耶。先不論電影拍得好壞，大陸能有這種青春電影算是驚喜之作。
發現1：趁年輕真的要趕緊把這類青春類型片都給看一看好，搞不好年紀再稍長一點也就完全免疫了。
第15屆上海電影節 亞洲新人獎 最佳影片提名
被某些影評譽為中國第一部(有公映)且能夠寫進LGBT文化史多少還是有點懷疑。畢竟看完以後真的不是很懂導演到底是想要表達甚麼（還是得靠文字評論的輔助或美化），作為一部新人導演自編自導的長片（可以不成熟，但不能太懵懂），且電影的調性又再一次證明成長最終還是離不開「蛋疼」的歲月（已經開始有點膩了），片名與電影真的差很大喔，難道這就是網友評分的唯一依據嗎？
電影依舊處理地慢悠悠的，為什麼用「依舊」？原來對於這類的片子真的有點膩了。短頭髮的女主角叫周文奕，是2013年第廿屆北京大學生電影節最佳新人獎得主。我想他算是表現得很穩，沒有特別令人出戲的地方。當知道導演何文超原來是個女導演時，稍微有茅塞頓開的感覺。對於內心處理刻劃本就比較細膩的刻版印象，加上對於女同痕跡，（連大陸媒體都拿此報導）算是對保守的電檢當局跨了一大步。
志玲姐姐在《幸福額度》中要比《101次求婚》略顯尷尬，
知道當年（2011）還以此報名角逐金馬獎時，尷尬指數再加兩顆星！
原來兩部片導演都是陳正道耶（代表作：《宅變》、《盛夏光年》），
相比之下，改編自日劇的《101次求婚》真覺得進步很多，
文│Ju
帶著對文章的偶像崇拜，對陳妍希的一絲希望，以及對李連杰的幾分敬意下去看了這部號稱「富二代」三部曲之一的《不二神探》。看完之後換來一聲長嘆，唉～。其實這部片的優點還是有的，至少做到讓我哈哈大笑，但在笑完之後隨之而來的是相當空虛的一陣長長靜默。並試著對自己試問，為何現在爛片愈來愈多，而觀眾又愈來愈愛看？這的確是一個值得深思的問題。
其實我覺得很簡單，「明星演爛片」這件事應該不新鮮，至少不會讓他們聲望跌入谷底。不過在新片上映之後，摸摸鼻子說自己也是有失誤。而《不二神探》在看完文章演過《海洋天堂》和《失戀33天》、《西遊降魔篇》後，自然看到他相當狡猾的演技，但本人就是相當吃這套這麼「裝逼」，如此浮誇的演技，至少他演的是討喜的角色，不至於令人甩椅就走。
至於片中的台灣代表陳妍希，口條一出來就讓人倒退三步。其實我也真好奇她是如何接到這樣的戲，是說香港也把她當成女神，所以就可以接受這樣的演法甚至這樣的（恩）出場。那樣真的很可怕！更不必說，李連杰活生生成了「打醬油」的角色，編劇刻意的戲謔了「黃飛紅」，以及讓黃曉明指著文章說你有看過《失戀33天》嗎般，這些都還可以理解。
文│Ju
作為第一部電影，同時身兼作家、編劇和導演三重角色的郭敬明，《小時代》首部曲這場仗無論是受到多麼兩極的評論，終究是達到了火熱傳頌、家喻戶曉的程度。先不說畫面精美，裡面的女性同胞在思想或生活上是否「嚴重倒退」，在看這部電影前，還先刻意避免了一些文章的評論或口碑，用最誠實的心情去面對這樣一部話題之作。
坦白說這部電影是相當「好看」的，但它的好看是在所謂「偶像劇升級版」下，豐富又華美的人物群像堆砌而成。觀影時不斷戲稱這是「郭敬明自己的少女時代」，而小說我還沒看，但從電影中各自鮮明的四位女角上來看，想必小說也是精采可期。從人物上來看，先前曝光的海報，排排看過去，亮麗的陣容不免讓人內心一驚。當紅偶像不說，《一頁台北》郭采潔、《那些年》的柯震東，以及我不曉得他在大陸原來那麼紅的楊冪，再加上過去《沉睡的青春》被許多人忽略的郭碧婷，以及台灣「Hold住姐」謝依霖。更不必說特別挑選過的鳳小岳、陳學冬、李悅銘、姜潮等超潮型男。而這樣篩選下來的結果，終歸回到劇本身上。
朋友戲稱這是一部「不必多花演技」的電影，演員並非是最重要的。這句話我語帶保留，而從本色演出來看，劇本將四位女孩子的少女情懷，過渡到職場生涯，並以一場豪華（又是豪華）的服裝秀作結，讓整起事件串聯起來，從中試圖獲得真心和真情。
文│Ju
打從這部片子還叫做《美麗有緣》時就已經開始關注起。原因是我的女神湯唯主演，雖然男主角吳秀波尚未認識，不過看完這部電影，估計許多女性同胞們心目中理想的對象就是那種類型了。（以下將提及劇情，小心閱讀）
說實在，湯唯要從一個富家嬌嬌女演起，實在有違之前溫柔文藝的形象。好在電影後半段恢復了人樣，以至於不這麼奇怪。不過因為角色需要，花錢不眨眼的背後當然也隱藏著空虛寂寞的心靈。從頭到尾，老鍾沒有出現，卻對湯唯飾演的文佳佳控制有方。海外坐月子這事對我還是新鮮的事情，雖然他們總有一些難言之隱，尤其在大陸電影審核如此嚴格下，竟然還偷渡了女同志的戀情，導演真是高招。
整部電影笑料百出，當然有功於大剌剌的湯唯，以及溫馴但不失原則的吳秀波。此外，台灣來的黃太操著台語口音，則是既刻板卻有趣，另外還少不了這戲的配角海清，一頭白髮不說，強硬的態度和湯唯兩人起了一定的化學作用，讓整部片裡活潑生動了許多。
文│鍾啾
一直覺得動作喜劇電影似乎是比較不需要事先做功課的。(也許不只是動作+喜劇類型) 等到你真正進了戲院，與電影文本的互動就會隨之展開。無論你笑你哭，都是相當寶貴的。我不是成龍的標準粉絲，他過去的電影幾乎說不上來幾部真正看完的。
不過從媒體上得知，成龍大哥的形象充滿是是非非，也許過去那套經典的「犯錯之言」深入民心。在看這部電影的時候有意無意地也將對妻子的感情與愧疚放進來了。而作為一部如此追求真槍實彈比高科技來的重要的電影，開場的「滑壘」自然已經先攻陷我心。即便年近六十，卻依舊玩心不減，將娛樂和幽默處理的滑稽有趣。
也許有人認為這部電影黔驢技窮，劇本濫觴，對於我這個剛開始如此輕鬆看待的觀眾當然不這麼認為。同樣是以賀歲片的規格而言，《西遊降魔》或許也沒有這部適合帶著全家大小去戲院觀賞。《十二生肖》雖然被某些人解讀成愛國主義旺盛，那又如何？觀影過程中的那種驚喜刺激，為了「共同目標、不懈努力，最後圓滿解決」的戲碼就是大部分觀眾會喜歡的類型。也可以說，成龍很懂得觀眾要的是甚麼，哪裡該笑都處理得恰到好處。
文│鍾啾
原本以為自己對於甜膩又討喜的偶像電影失去熱情，或嗤之以鼻，或不屑一顧。但是當這部由黃渤、林志玲、秦海璐主演的電影端上來後，頓時香味四溢，彷彿在三月天吹來一股沁涼春風，看得好不痛快。
女追男，隔層紗。志玲姊姊前面幾部電影恰巧都看過。《刺陵》在古裝中開始嘗試不同的路線，更別拿《赤壁》較少的戲份，古典的扮相就挺適合他的。直到《決戰煞馬陣》中，極力扮醜又大嬸的模樣，簡直讓人忘了她是第一名模。不過幸好的是，在這部時裝戲裡，林志玲白富美的形象堪稱一絕。雖然有人認為拉小提琴的部分有點假，不過在我看來倒是相當程度的氣質。(不否認這部戲裡，美到冒泡都讓人卸下心防)
兩位大陸演員黃渤和秦海璐則是這部戲裡，真正讓我覺得會表演的兩位。前者雖然在《西遊降魔》裡扮演可惡至極的猢猻，卻在靈活的表演下，讓人忘記之前的形象。且大陸稱這種人為「屌絲」，相較於高富帥。黃渤的「工人形象」確實可比王寶強。只是，外表一般但內心誠懇總比花瓶帥男高以翔要來得好。
文│鍾啾
今年威尼斯影展上受邀放映的華語片《太極1之從零開始》，在海外播放時就受到不少老外的推崇。自然而然地，馮德倫加上彭于晏和Angelababy自然就吸引不少目光，另外在預告片上還請了盛竹如前來搞笑配音，更是吸引不少影迷爭相關注。只是如此眾多的功夫片，要如何殺出一條血路也就是導演們用心思考之處。
或許對許多考究癖來說會認為是胡搞一通，因為這部電影絕對不是一般我們所設想的那樣循規蹈矩。反倒是讓我印象深刻的宛如電玩RPG式劇情，例如每棟建築或者人物身旁都充滿著符號標示，人物的HP值和武功招式應有盡有。當然，開頭舒琪客串的一段戲碼更像極了默片版的漫畫。只是，對於不斷想要尋求新鮮的觀眾，或許提供了一種不同的觀影體驗。
故事簡單來說，不過就是一個傻B想要拜師學藝，無畏艱難，最後成功奪得信任。台灣演員估計因彭于晏而更加深觀賞的人次居多，因我們習慣了彭在台灣無論電視或電影中奶油小生的模樣，在裏頭的演出可謂多了一絲突破(據說《寒戰》更有不同)，首部曲中不斷出現在觀眾身旁的提醒：「陳家拳不外傳。」竟然也成了貫穿第一第二集的橋樑。
文│鍾啾
坦白說，金馬這次中國獨立電影專題吸引人的點，不外乎之前沒有這種嘗試，觀眾的口味永遠追著新鮮的跑。一方面好奇這個國家的獨立製作，有別於「主旋律」電影在關注些甚麼。過去零零碎碎看了一些製作，獨立的題材現在想起來最深刻的是「背鴨子的男孩」。題外話，回到這部片名就給人印象深刻的「有人讚美聰慧，有人則不」，到底作為一個中國大陸第一部兒童公路電影，有何特別之處。
首先，鄉下地方的方言就屬道地，兩個娃兒純真的模樣，不加刻飾的演出幾乎可以說是平常的模樣。經導演映後座談才理解到，這是一部童年的半自傳作品，也因此而獻給那位兒時最好的玩伴。其實這部片導演化身是誰對我來說根本不重要，片名有沒有呼應故事其實到最後也會明白。小的時候總是不時流傳著好學生會和壞孩子成為好朋友，或許是兩個成績好的人會互相排斥(這也很奇妙，通常處於某種敵對關係而不會是朋友)。然而，我們看見一個單純的孩子不讓另一個朋友回到奶奶家，清楚理解那不是心機，而是希望能夠在這樣短暫的日子裡，能夠多陪我玩玩。
特別喜歡這部片清淡，絲毫沒有特別引發觀眾何種冒險情緒的紀錄方式。看著看著宛如跟著兩個小孩一起回到了那年的時光。看似早熟，卻又還是不脫離童話故事中那樣的情境。討人厭又囉嗦的大人永遠是心裡頭最想袪除的屏障，一心只想天真、安穩地度過自己快樂的玩樂時光。
Love Is Not Blind
文│鍾啾
愛情電影何其多，真正能說到觀眾心坎兒裡的故事又有幾部？大陸票房黑馬【失戀33天】以失戀作題材，從網路暢銷小說改編，雖然我還沒看過原著，但電影卻能夠映象化，演員生動的演出以及大量的對白，細膩又不失真實的風格，在陳珊妮的音樂緩緩催下，不自覺感動了起來，甚至在戲院中流下淚水，究竟這部電影有何票房魔力，大部分卡司在台灣眼中不甚熟悉的狀態下，為何能夠吸引我？
「愛情」本是亙古不變的題材，女主角長相平凡，甚至不惜素顏演出，為了更貼近一般社會大眾，符合現代生活小資女的形象。彷彿如同你我的角色，觀眾容易將自己投射於電影中的她。如同大家所熟知的失戀爛理由，我的男友愛上了別人。於是，失敗的氛圍就圍繞在生活周遭，但故事的主角卻不然，她身旁有著隨時會幫他、檢視她、監督她的一個男人王小賤(文章 飾)。稍微敏感一點的人或許認為，這樣身旁的「姊妹淘」也許才是最懂得自己的人。不但心細、也可以幫忙出席婚禮當男伴。電影中，文章的表演實在非常突出，很精準地可以把耍賤、娘砲和做甚麼事情都有條不紊的個性表現出來！但始終沒有說明清楚他的性取向，這點也是頗值得玩味之處。
A beautiful Life
文│鍾啾
本片是由劉偉強執導，這個慣於拍「無間道」等動作片系列的導演，開始嘗試愛情電影，依照慣性邏輯思考來說，會令人懷疑導演有無功力和技巧將它拍好。【不再讓你孤單】有幾種版本，而由大明星舒淇和劉燁擔綱演出，演技精采，可看性很高。雖然，在劇情上偶有讓人過於巧合和過去幾千幾萬部愛情電影公式的影子，但若是將焦點放在兩人互動的火花上，還是令人感動。另外，特別演出的黃秋生雖然出場不多，但台詞和精準的反應卻足以博得眾人歡笑。
漂亮的前半段開場，舒淇大方又自然的演出，酒醉後的瘋言瘋語，對照著職業是警察，一臉負責任的劉燁，兩個人的見面和巧遇，在導演有意思的安排下，互相有了奇妙的交集。廁所、超市，酒醉了送她回家等，讓人訝異的不會只有舒淇外放而劉燁內斂的相互吸引，而是在佔人便宜的個性上，充分想要表達出舒淇在片中做為一個香港來的女人，是多麼的不拘小節。
有了精彩逗趣的前提，劉燁家中有個需要照顧的弟弟（田亮 飾），過去曾經也結婚過，家徒四壁的他其實並不光彩。相較於表面上看起來住在五星級旅館的舒淇，外表光鮮亮麗似乎每天都活得神采奕奕的她，內心卻也是個渴望被人呵護的小女人。兩人的相識似乎互相找到了依靠，無奈，上天總是要讓幸福的美好看起來走得顛簸，彷彿必須如此才能真正找到愛情的意義，才能真正懂得珍惜。
Chongqing Blues
文│鍾啾
入圍第63屆坎城影展主競賽單元的這部【日照重慶】，本身故事題材嗅得出來有電影節的味道。在我的認知上，這種類型的影片非常喜歡將一個問題深入探究，進而擴大、挖掘，試圖在過程中找到答案。由王學圻飾演的父親本身演技精湛，看了過去【十月圍城】與【趙氏孤兒】這兩部，對於他在【日照重慶】平常人的打扮，剛開始會有些不適。不過，從失去兒子，未曾參與過去孩子的父親，又是如何要在尋找真相的過程中，一點一滴地得到救贖，王學圻在片中的傷感與窮追不捨是本片最大的賣點。
文│鍾啾
第三屆兩岸影展聽到有人說，最期待的莫過於這一部由大陸著名女星，身兼導演、演員等多項職務在身的徐靜蕾與王菲的老公李亞鵬，重新演繹同名電視劇「將愛進行到底」的續集。本身我自己也非常期待，尤其和我一樣，沒看過電視劇的觀眾應該大有人在。然而，這部電影將兩人幸福與愛情的模樣和狀態分成三段，分別在北京、上海，還有法國波爾多。
第一段透過兩人精神生活的分離，結婚過去的美好已不復見。雖然表面上過著相安無事的日子，然而，靜下心來後發現身邊的另一半，竟然毫無存在感。原先我喜歡且熟悉這種城市中，彼此疏離又帶點表面的和平，那種感覺是很多戀人之間會發生的狀態。不過事實真相卻讓人暖在心頭，也看得出編劇並沒有放棄這樣的生活模式，反而，用另一種關心的方式來了解對方的生活。
第二段突然場景的轉換讓我誤以為是上一場的延續。徐靜蕾帶著兩個孩子，以及在修車廠的李亞鵬，都參加了一場「精心設計」的同學會。特別注意兩人在面對眾人起鬨，那尷尬、害羞且不知所措的表情。彷彿真的看見了兩人都對彼此既熟悉又陌生的狀態，尤其真誠，而這也是我最喜歡的一段。
第三段場景來到了風景令人賞心悅目的法國波爾多，這個位於法國西南的港口城市。服裝用心在兩人的穿著打扮上，很顯然有別於前兩段時裝、以及不時穿插的過去老舊形象，多了一點時尚感和青春味。這一段突然多了一個年輕小妹(何洁 飾)，原來是老公(杜汶澤 飾)的小女朋友，在這段中，李亞鵬完全是扮演陪伴在徐旁的角色。因為舊情人的一通電話，所以就狠下心來不顧一切去追隨，這種情況在現實生活中或許真正發生。由此也可見他們兩個在愛情中無情的捉弄與現實，是真正能夠契合的。
