文│Ju
這是2013女性影展看到的第二支片子。挪威出品的。以前對於「北島」這塊地區的電影本來就覺得相對「冰冷」（無感）。無論是之前看的《愛重奏》或《八月三十一日，我在奧斯陸》等，都異常灰暗寫實，這部片訴求「性別暴力」，看完後發現也是脫離不了這種調性。
倒不是電影不好看，而是在三段故事的剪輯中，各有各的精妙之處，而導演將他們剪在一起，互相對照之下顯得更有力道。雖然叫做「女性影展」，在看這部片之前也沒做太多功課，頂多知道電影片名和片長一樣，正是九十分鐘。而在這九十分鐘之中，也不全然從女性角度出發。
但是，三段故事中的共通性就是「都有人被殺了」。男男女女，導演不讓我們看到究竟一段關係中，他們先前發生了甚麼事情，而是著重在當下的情緒，角色內心的情緒起伏，以及在小片段、小生活中，發生了甚麼。電影裡呈現的都是相當當下的命題。
文│Ju
依照片名的字面意義來看，「人生如果可以重來」該有多好不過。《那五年》上映至今已成為話題之作，黃真真導演在過去以房祖名和薛凱琪主演的《分手說愛你》成功後，雖然歷經《傾城之淚》的「類失敗」作品，憑藉著這部電影，又成功奪得眾人目光，甚感欣喜。
幸福如何成為現實中的可能？影片開始沒多久，張孝全與白百何兩位拿著DV拍攝的小情小愛，沒多久就讓我想起，對，這就是真真導演最厲害的地方。將兩位主角情感描摹相當精準，那種類似私底下花絮的片段，卻帶著一定真實感的畫面肯定一下子就能抓住觀眾目光。而張孝全還真的是注定會成為女孩們眼中的夢中情人，要多帥有多帥，甚至還讓人看到他自我耍帥的一面。當然，深情、貼心，更是成為這部片的不二人選。（說真的，當下還真不知道哪位台灣演員能比他更適合出演這個角色。）
不過，在兩人情感的背後，故事終究離不開韓劇稍嫌拖沓的步調，和使用「病症」這個老梗來完成後半段的故事。前些時候還讓觀眾們誤以為，「癡呆，然後就可以回到以前的幸福。」白百何那種明知自己失憶，一張嘴就覺得全世界的人都在笑她的感覺，顯然是需要一些些演技的。而孝全的配合演出，更是使得這部電影推向完全聚焦於男女主角，而配角相對失色的地步。
文│Ju Chung 【本文已同步新增至遠見雜誌生活情報專欄】
即日起一直到十一月的「重頭戲」金馬影展，2013下半年在台灣的影展如雨後春筍般湧現，讓影迷們應接不暇。（實際數量不可數，估計至少有十幾個影展在十月、十一月中間輪番進行）而筆者在行有餘力之際，目標自然是希望每個影展都能夠親臨現場，替大家帶來最新最in的影展訊息和觀後分享，甚至是影人專訪等等。
乍聽「國際華人紀錄片影展」，再加上這次的影展主題為「教育」，顯得相當嚴肅，不知是否因此嚇跑許多原本喜歡電影的觀眾。不過因為對於「教育」這塊與我們每個人其實息息相關，就算不是教育相關科系或者師生團體，面對日益嚴重的教育問題，顯然不可以輕視。
文│Ju
活在網路世界的我們，沒有理由不看這部片。
雖然它充斥許多似曾相識的故事，但真正緊扣人心的題材不就是如此？所以，在觀影前倒也不必期待有多少新意或者「爆炸性的場面」。而是該想想，透過這麼一部看完之後會在心裡深深反思的電影，算是上了一課。總之我很喜歡。
故事分成三條線，校園霸凌和女記者這兩段深得我心。尤其，從小曾經被欺負過的陰影，倒也一定程度的反應在電影中。雖然不像戲裡的男主角這麼悲壯可憐，在這不劇透。身為一般人的我們，總是特別惋惜這種真心被踐踏的孩子。網路世界可以提供我們一個平台，一個讓自己發揮、表演的平台。若是不肖人士將這個平台拿來當作欺侮、作弄的把戲時，這種原本客觀上毫無殺傷力的媒介，頓時就成了殺人武器。
文│Ju
這是一部想起來會發笑的電影。
愛情啊愛情，早已經沒有一定的規則可循。所以這篇雜感也會顯得相當凌亂不堪。好比第一遍看完這部電影，就在過程中被男主角張書豪的天然萌外表，以及活潑爽朗的個性給深深吸引。黃璐在台灣觀眾心中應該是位新人，但是直爽的個性一直也是大陸年輕一輩女孩的最佳印象代表。兩人之間在戲中所起的化學反應，絕對替這部片大大加分，且兩人光是你來我往的互動就具備足夠吸睛的一面。
所以說來說去，這是一部光看外貌和演員的電影嗎？顯然也不是。替奶奶找夢中情人，然後從兩人的世界逐漸和外人接觸，看到來自於黑道老大、失智老人、即將面臨拆遷的釘子戶，甚至是張書豪爸爸（陳文彬飾），而延伸出來的親情部分等等，都是在這麼一個輕喜劇外，試圖碰觸，並讓觀眾思考的議題。只是導演用一種比較輕鬆的方式，來讓觀眾各自找到自己情感的歸宿，確實是一大妙招。
文│Ju
不畏流言蜚語，小時代第二代翩翩然駕到。顯然，在台灣所引發的偶像效應並沒有第一部來得高，票房當然也是一落千丈。然而，在這部片中，更多的元素是來自於「暗黑系」的事件發生。好比背叛、分手、心機，試圖在電影中加入一些「可怕、不舒服」的元素。
不過，一個由「金錢」堆砌出的友誼和電影世界，顯然還是虛假獲勝。在這部片中更加明顯不過。先不論在這裡，金錢主義是否對或錯，也不必討論對錯。「畢竟，這是部電影。」然而，若要從這部電影探討「是否有道德教化」的功能時，《小時代2》顯然完全不合格了。就連片中一直提到的愛情也都是相當虛空、虛假。友誼變成了一種活生生的交易，愛情，當然也經不起任何打擊。
虛有其表，金玉其外早已不夠形容這部電影。也許稱它叫做「電影」還有些寬容了。再怎麼說，郭敬明顯然不願意承認自己拍的是爛片，至少他的書迷還有一定的市場。這下讓我有點好奇，《小時代》究竟是本甚麼樣的小說（因為還沒看）？原本說好會有的四集，這下不知會不會拍攝續集的可能？若有，我也抱持著一定的期待，期待他到底還想玩些甚麼把戲。
文│Ju
對於一個全新的、沒有讀過小說的觀眾來說，《圖書館戰爭》是個怎樣的電影呢？我想，就拿自個兒當例子，之前在圖書館借了這本系列第一，遲遲沒有翻完它就先看了電影。（很常做這種事）原來導演佐藤信介的上兩部電影就是我很喜歡的《殺戮都市》系列，對於處理一個小說架空出來的原型，以及文戲和武戲的節奏，在這部電影中，都展現相當完美和諧的狀態，顯現導演一定的執導功力。
榮倉奈奈和岡田准一是讀者票選出來的最佳男女主角，很厲害的是，在電影裡面必須要有的一些化學作用都處理得相當有意思。（雖然我覺得有點像日本綜藝梗，製造尷尬和偶像劇那般稍嫌搞笑）不過幸好導演並未將這種情緒渲染至無限大。反倒是，將戰爭那比較嚴肅的部分消弭了許多。
配角的話，福士蒼汰和栗山千明本著青少年的偶像面貌，讓這部電影看起來更加「美味可口」。套句俗氣的話來說，演員對了，整部電影就成功了一半。
同志題材。關於一個草食男個性的主角面臨國籍問題，必須要找到另一個異性伴侶結婚還不能「假結婚」，才能拿到綠卡，繼續待在美國。坦白說，多數觀眾應該對於「美國婚姻平權」這件事涉獵不深，而電影當然也沒有意思深入探討。（雖然有資料顯示，現在早已通過法案）而電影主要讓我們看到男主角如何面對這樣的問題，平淡（或說平實）的展現出內心的抉擇和焦急的部分。
電影一大敗筆是，當男主角遇見真愛的時候，兩人之間的火花並沒有很清楚的呈現。更多時候，在和假結婚的妻子相處也僅是淺嘗則止。整部電影趨於平淡，反倒很多想法都是從電影放完之後才開始。而出場沒多久主角哥哥就往生的劇情推動也相當引人入勝。可惜的是，也就此打住。母親失去丈夫的背景處理得很好，某些情緒都相當到位。男主角看起來沒甚麼在演，不過看上去還算討喜，估計還是劇本的問題。
【本文已同步新增至遠見雜誌生活情報專欄】
文／Ju Chung 攝影／黃鼎鈞
在今年台北電影節國際青年導演競賽入選導演中，最受台灣媒體關注的兩位「中年」導演之一：陳敏郎，帶著他的第一部長片作品《你的今天和我的明天》（以下簡稱：《你的今天》）來到台灣觀眾面前。（嚴格來說，冠上「中年」並不正確，國際年齡標準「44歲」以下都叫青年。）
Ju Chung
採訪前自然是相當忐忑的，原因很多，除了這是第一次專訪線上導演，其中一項是內心的小舞台時常上演很多各式各樣的可能（這次算是心花開XD），但通常都很普通，好比說，問到不該問的問題時怎辦阿、導演不回答怎辦阿、腦袋突然打結怎辦啊等等之類的。加上，本人對於非「同輩」年齡層的「長輩」聊天天生有障礙。（由此相當佩服可以和長輩聊天的人!）
身為一個新聞系畢業的研究生，雖然現在離真正的「新聞」有點遠了。但其實不願意放棄過去那種在校的訪談求知慾，以及四年來，或多或少耳濡目染的功課。
